Кинорежиссер Юрий Быков снимает фильм о праве взойти на вершину
На фестивале «Новое движение» в Великом Новгороде кинорежиссер Юрий Быков представил свой новый проект «Вершина» наряду с дебютантами, идущими к цели в одиночку и в компании известных продюсеров, вплоть до Светланы Бондарчук.
В 2013-м «Майор» Юрия Быкова участвовал в «Неделе критики» Каннского кинофестиваля. Мировая премьера его «Дурака» состоялась на крупнейшем международном кинофестивале в Локарно, где исполнитель главной роли Артем Быстров получил награду за лучшую мужскую роль – честного сантехника. Быков снял сериалы «Метод» и «Спящие», полнометражный «Завод».
Представляя свою новую картину, работа над которой продолжается, он сравнил ее с «Эверестом» исландского режиссера Бальтасара Кормакура, открывавшей в 2015-м Венецианский кинофестиваль, и американским «Скалолазом» 1993-го финского режиссера Ренни Харлина, работавшего тогда в Голливуде, с Сильвестром Сталлоне в главной роли.
В «Вершине» начинающие альпинисты в сопровождении гидов, которым просто нужны деньги, поднимаются в горы. Среди них – сорокалетний Дмитрий Зорин, который ни с кем не идет на сближение. Погода портится. Неопытных альпинистов поджидают камнепад, холод, дикие животные, вьюга, сход ледника. Каждому из них предстоит понять, что вершина для него – не гора, а осознание того, что человеку нужен человек, и этот путь стоит даже собственной жизни.
«Раньше я делал камерные картины, в интерьерах, а это сложнейшая, постановочная картина, — рассказал режиссер. — . Не знаю, какая она будет. Мы снимали в трех ущельях в Приэльбрусье и Архызе, по всему Кавказу проехали. Были разные локации, постоянные переезды. В павильоне сняли только казарму. Все остальное снималось на натуре на высоте от 2000-2500 метров до 3400. Дело даже не в высоте. Просто ты идешь, а рядом двухкилометровая пропасть. Спасибо артистам, что согласились на это. У зрителей будет естественное ощущение присутствия с героями в экстремальных условиях.
Это экшен-картина с элементами триллера. Она гораздо крупнее, чем обычная авторская картина. История уникальная. Из небольшого замысла родилась масштабная картина. Обычно такие фильмы не снимают на натуре даже в Голливуде, чтобы не покалечить артистов. У нас никто не погиб. Актер Олег Фомин правда сказал, что сломал ногу, но на самом деле, это не так. Единственное, что палец Банщиковой пострадал. Она его сломала, когда ей пришлось удерживать человека на карнизе за веревку».
Анна Банщикова уточнила: «Я оторвала сухожилие. Его пришили. Теперь все хорошо. Мы преодолели свои страхи. Я боюсь высоты. Один актер висел вниз головой. Мы с Сашей Робаком научились по 12 часов не ходить в туалет».
Осторожный продюсер на всякий случай заметил, что на картине работали скалолазы, которые подстраховывали актеров, сделали специальное ограждение, чтобы было безопасно, чтобы юридических вопросов ни у кого не возникало.
В Новгороде Юрий Быков произнес речь о том, что такое зрительское и авторское кино и попытался объяснить, в какой сфере работает сам.
— Понятие «зрительское кино» немного скомпрометировано, дипломатически девальвировано. У всех разное представление о том, что же это такое. Кто смотрел мои фильмы, тот знает, что я всегда брал сложные темы, достаточно жесткие по повествованию и суровые по финалу. А язык был всегда крепкий, сжатый, в традициях советского и американского кино 1970-80-х. Понятие «артхаус» ко мне вряд ли было применимо.
«Вершина» отличается только тем, что это история, в которой есть небольшой уклон в сторону более комфортного зрительского восприятия. Ты смотришь картину и подключаешься к персонажам, которые тебе не нравятся или нравятся, когда есть романтическая линия, плохой персонаж, который становится хорошим. Как будто почти пошловатая история о том, каким должен быть человек, когда он попадает в подобные условия.
История главного героя, которого играет Артем Быстров, — практически непридуманная. Мы ее написали с Саввой Минаевым. Если попадаешь в условия двухнедельного похода, то все твои скрытые качества проявляются настолько, что ты о себе никакой неправды уже не знаешь. Ты знаешь о себе все, кто ты есть, трус или герой. Каждому придется ответить на этот вопрос и взойти на вершину.
История скорее всего зрительская в сегодняшнем понимании, потому что она приходит к свету, чего я раньше себе не позволял и во что я до сих пор верю с сомнением. Один и моих любимых режиссеров Дэвид Финчер однажды сказал, что после 35 лет не остается никакой правды, только разные сорта лжи.
Артисты многое привнесли в наш фильм. Тут нет ни одного человека, кого бы вы не знали, кроме Маши Денисовой, играющей главную роль. Это командная история о том, что вместе надо делать большое дело. Иногда это не получается, и до вершины доходит только тот, кто имеет внутреннее право до нее дойти. Если говорить глобально, то картина о внутреннем праве быть на вершине.
У нас было 4 боевика, как я называю сцены, где герои попадают в экстремальные условия при восхождении. Кто-то падает, и его надо вытаскивать. Там огромные пропасти. Все это снималось очень тяжело. У нас нет ни одной декорации. Все снималось на натуре, поэтому трассу, всякие технические приспособления, надо будет додумывать, доделывать, затирать.
Картина с одной стороны разговорная, с другой – боевик в традициях «Завода». Все это складывается в понятие «зрительского кино», к которому я отношу «Крестного отца», «Всю президентскую рать», «Балладу о солдате», все те фильмы, которые сейчас в прокате вряд ли бы были супер-популярными. Но в целом язык донесения простой и комфортной информации до зрителя сохраняется.